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红色文旅年华|李光:我的艺术生涯是党给予的

来源:澎湃新闻·澎湃号·媒体 作者: 时间:2022.03.01

李光,男,1941年出生于北京,1979年加入中国共产党,著名京剧表演艺术家,中国对外友好协会理事、中国戏剧家协会理事、中国京剧院国家一级演员。曾荣获第二届文化部文华优秀表演奖、第三届中国戏剧梅花奖、首都中青年京剧演员“振兴杯”电视大奖赛最佳演员称号,国家级非物质文化遗产京剧代表性传承人,享受国务院颁发的特殊贡献终身津贴。
受业名师感党恩,苦学勤练艺精湛
李光1952年进入中国戏曲学校学习京剧,工武生、文武老生,该学院的前身——文化部戏曲改进局戏曲实验学校是新中国成立后由国家举办的第一所戏曲教育机构,李光对此深为感念:“我的艺术生涯是党给予的,能够从事京剧艺术是党的恩泽,没有中国共产党的领导就没有新中国的戏曲事业”。在中国共产党对戏曲教育事业的领导下,中国戏曲学校集结了各行当最为精锐的教师队伍,李光先后师从贯大元、茹富兰、王连平、孙毓堃等名家,又得盖叫天、李少春、张云溪等老师亲授。怀揣一颗感党恩、念党情的心,学戏这条苦路,李光一走就是九年,夜以继日地汲取,起早贪黑地磨炼,塑造了扎实而全面的艺术形象:扮相清秀英俊,嗓音清越纯正,演唱韵味醇厚,感情充沛,念白清晰流畅,武功深厚扎实,动作干净潇洒,表演细腻传神,富有激情,不仅擅长文戏,武戏更为出彩,翻打跌扑,文武昆乱不挡,是我国京剧舞台上不可多得的集编、导、演于一身的人才。
守正创新弘经典,矢志不渝传国粹
京剧传统剧目是京剧艺术珍贵且重要组成部分,李光极为重视对传统经典剧目的传承,他辨证取舍、推陈出新,先后恢复了《大闹天宫》《汉宫惊魂》《三岔口》《野猪林》《打金砖》《恶虎村》《连环套》等大量优秀传统剧目,使之成为长期流传于舞台的保留剧目。同时,李光以导演、艺术指导等身份受邀去北京京剧院、吉林省京剧院、贵州京剧院、河南京剧团、武汉京剧院、青岛京剧院多家剧团指导其复排了很多大戏,为吉林省京剧院指导的《大闹天宫》获得了白玉兰提名奖。
在努力传承复排优秀传统剧目的同时,李光还积极参与到京剧现代戏的演出和指导中,塑造了一系列新型京剧人物形象,他在现代京剧《平原作战》中成功塑造了赵勇刚的艺术形象,享誉全国,该剧也在1974年拍成电影,再如《草原兄妹》的朝鲁,《八一风暴》的方大来,《恩仇恋》的赵泉生,《刘志丹》中的刘志丹等,都给观众留下了极为深刻的印象,深受广大观众的喜爱和高度赞赏,尤其是青年观众对李光的精湛艺术尤为赞叹,称他在“舞台上爆发力极强,光彩照人,是富有艺术魅力的艺术家”。
繁荣发展戏曲事业,关键在人。李光在忙碌的排戏之余,还带了李阳鸣、王璐、冯冠博、黄奇峰等多名研究生,作为一名本身素质很全面、演戏都给自己加难度的演员,李光一方面毫无保留、尽心尽力地指导学生,另一方面对学生的要求也非常严格,希望学生既能唱文戏也能演武戏,身上好嗓子也要好。不仅如此,李光在指导其他院团排演剧目时,也像对待自己的学生一样认真,本着带队伍的原则来教戏,无论是主演、配演、乐队、舞美都会倾心指导,为各院团留下了高质量的作品。他指导河南京剧团排演《少年杨靖宇》过程中,对“四梁八柱”要求极其严格,排出来有大院团的风格,当地导演赞不绝口。
现已耄耋之年的李光,作为国家非物质文化遗产京剧艺术传承人,秉承着“传承传统技艺,同时结合表演者自身艺术特色,发挥各自特长推动其展现最优化表演”的传承讲习理念,依然为众多中青年演员说戏,为剧院经典剧目创排把关,继续为京剧艺术“传帮带”做出自己的贡献。
中日合作谱新篇,艺术友谊存长远
《大闹天宫》是国家京剧院代表性剧目,由京剧大师李少春先生根据周恩来总理的指示,由《闹天宫》扩幅首创。1978年,李光随国家京剧院三团赴广州中国出口商品秋季交易会主演《大闹天宫》。时任广东省委书记的习仲勋同志在观看李光饰演的孙悟空表演时,认真地对身旁的国家京剧院演员高玉倩说:“李光是党员吗?你们要好好培养他,他这出戏非常好,应走出国门,为国家赚外汇。”
自此,李光开启京剧国际交流的新篇章。1979年,李光首次携京剧《大闹天宫》赴日本演出,40天演出38场次,他塑造的孙悟空既有活泼机敏、轻捷灵巧的猴气,又是威力无穷、沉稳潇洒的美猴王,更不乏齐天大圣的风度与威仪,不仅塑造了深入人心的舞台形象,更弘扬展示了京剧艺术的魅力,为中国文化走出去,讲好中国故事打下基础。《大闹天宫》在日本的演出得到了日本社会强烈的赞誉,轰动日本剧坛,在中日和平友好条约缔结的社会背景下,不仅推动京剧这一中华优秀传统文化走出国门,更为中日和平友好做出独特而卓越的文化贡献。
1989年,李光与日本国宝级歌舞伎表演艺术家市川猿之助根据《哪吒闹海》共同改编创排的的神话剧《龙王》首演,时任原文化部副部长英若诚观看演出。李光担任中方导演和主演,他充分发挥京剧中唱、念、做、打、舞的传统技巧,成功地塑造了神话哪吒形象。《龙王》在日本连演111场,场场爆满,观众达20万人次,轰动了日本剧坛,开创了跨国传统文化合作创演的先河,为京剧艺术同国际文化合作交流开拓了新途径、新思路,并为国家创汇5000多万日元,实现了经济效益与艺术探索的双赢。
1990年,李光再次开启中日文化合作,与多年来致力于中日友好和文化交流事业的日本著名剧作家真山美保共同创排京剧《坂本龙马》,李光任京剧导演并饰演“坂本龙马”,剧中李光利用京剧程式及技巧成功塑造这一人物,日方主创真山美保在观看排演后,用一句“京剧万岁!”表达了对于京剧艺术的钦佩与崇敬。这次合作将外国话剧改编移植为中国京剧,是京剧艺术吸收外国优秀艺术的有益尝试,更为京剧艺术的历史谱写了新的篇章,对加强中日文化艺术交流,加深两国人民理解与友谊起到重要作用,《坂本龙马》荣获原文化部第二届文华奖新剧目奖。
为国家履行文化使命,向世界传播京剧艺术
李光多次率团赴美国、俄罗斯、日本、德国、加拿大、西班牙、荷兰、法国、比利时、奥地利、瑞士、芬兰、朝鲜等国家及港澳台地区开展艺术交流活动,取得了巨大的成功,具有很广泛的文化影响力,被媒体誉为“文化使者”。
1978年,原文化部集结当时国内最优秀的艺术家,组成了149人的中华人民共和国艺术团赴美国进行访问演出,这是新中国成立后派往美国的最大的一个综合性艺术团,被海内外媒体誉为“艺术大使”,也是新中国成立以来中国京剧第一次赴美访问,按照“推陈出新”的艺术方针,对京剧内容及形式进行了改革,参演剧目质量得到很大提高。李光作为京剧主要演员随艺术团在华盛顿、纽约、洛杉矶、旧金山等美国重要城市历时40天演出30余场,观众达12万余人,演出了《三岔口》等优秀剧目,展现了京剧艺术作为国粹的生动魅力,演出取得了良好反响。这次访问是新中国文化外交的重大交流活动,是新中国文化史上的一座里程碑,有力地促进了两国的友谊,起到了“文化先行,外交殿后”的积极作用,推动新中国外交大门渐次打开。
六十载梨园耕耘,一甲子春华秋实。李光始终坚定执行党的文艺路线方针,怀着对中华传统文化的追求和热爱,秉承着卓越的职业精神,为人民群众带去了众多优秀的文艺作品,推动了京剧艺术的传承和发展,并为京剧艺术走向世界作出了很大贡献,以实际行动践行了一位共产党员和文艺工作者的光荣使命。
百年征程波澜壮阔,百年初心历久弥坚。在中国共产党迎来百岁华诞之际,已年届八十岁高龄的李光,依然在戏曲领域发挥着自己的余热。每当我们谈起他过去的成就,李光总是谦逊地说,京剧艺术的发展,离不开党和国家对于戏曲事业的正确领导,而自己的的艺术生涯,更离不开党的教育和关怀。对于京剧艺术,无私奉献、忘我工作是自己始终秉承的原则,对得起党、对得起观众是自己永不忘怀的初心,为社会主义服务、为人民服务的艺术信念是自己始终坚守的使命。
“希望中国共产党永远年轻,希望我们的国家和民族繁荣昌盛”,李光为党的百岁生日动情的送出这句祝福时,眼中闪烁着那份赤诚和郑重,亦如六十年前那个初踏梨园的少年。正是无数像李光一样的中国共产党人,怀揣满腔热血,永葆青春之心,一棒接一棒,一代传一代,永远拼搏奋斗在征程上,所以中国共产党永远年轻,我们的国家和民族必然繁荣昌盛,我国的京剧事业也必将发扬光大、再创辉煌。
(作者单位:国家京剧院)
作者:任怡
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